Het probleem van vrijheid is een van de centrale onderwerpen in met name literatuur en poëzie. Elke maker onthult het op zijn eigen manier. Het is niet alleen belangrijk om te begrijpen, maar ook om te voelen. Heb je ooit ook nagedacht over het gebrek aan vrijheid en de beperkingen die in het leven bestaan. Maar Poesjkin kijkt er op zijn eigen manier naar, vanuit vogelperspectief ...
Geschiedenis van de schepping
"The Prisoner" is een gedicht van Pushkin uit 1822. Op dit moment was de dichter in zuidelijke ballingschap in Chisinau. Hij werd verbannen omdat hij vrij kon nadenken over zijn vrienden. Aanvankelijk wilde Alexander I Poesjkin naar Siberië sturen, maar invloedrijke kennissen wisten deze beslissing te veranderen.
Er wordt aangenomen dat het verhaal van de creatie van dit gedicht begon met de reizen van de dichter naar de gevangenis, waar hij het leven van gevangenen zag. Hij was ook onder de indruk van de adelaars die daar woonden. Hun vleugels waren afgesneden. Vogels, die vrijheid vertegenwoordigden, zaten in dezelfde gevangenis als mensen. Kortom, al deze indrukken leidden tot de ontwikkeling van het idee, dat vervolgens zijn belichaming vond in het gedicht "Gevangene".
Genre, grootte, richting
Dit is een lyrisch gedicht dat de innerlijke ervaringen van de held onthult. Om de stemming over te brengen, gebruikt de schrijver amfibrach, een lettergreep van drie lettergrepen met de nadruk op de tweede lettergreep. 'Gevangene' kan veilig worden toegeschreven aan romantische poëzie. De held is een romanticus - een eenzame persoonlijkheid, tegengesteld aan de hele wereld.
Het gedicht bestaat uit drie kwatrijnen. Het eerste couplet beschrijft de situatie. In het tweede kwatrijn neemt het aantal werkwoorden toe, wat een plotdynamiek creëert. En uiteindelijk wordt het bestaansideaal voor de lyrische held beschreven.
Samenstelling
Geleidelijke onthulling van het thema draagt bij aan de compositie. De stemming verandert van strofe naar strofe. Tegen het einde wordt de toon intenser en emotioneler. Terwijl aan het begin van het gedicht een uitgebreide beschrijving van de situatie wordt gegeven. Deze verandering gaat ook gepaard met een verandering in intonatie.
Als de eerste regels op een beschrijvende manier zijn geschreven, gaan de volgende regels in werkwoordsvorm.
De belangrijkste afbeeldingen en hun kenmerken
Het gedicht heeft twee centrale afbeeldingen: de lyrische held en de adelaar. Het thema vrijheid is verbonden met de adelaar. De vogel wendt zich tot de held en roept hem om 'daar' te gaan, naar verre landen die ideaal lijken. De adelaar wordt geïdentificeerd met het beeld van een lyrische held - een gevangene wiens ziel, ondanks zijn gevangenschap, niet tot slaaf is gemaakt. Hij wil graag ontsnappen.
Significant is de aanwezigheid van afbeeldingen van de elementen: wind en zee. In de poëzie van de romantiek zijn dit traditionele beelden die worden geassocieerd met vrijheid en vrijheid. Ze verschijnen in de laatste strofe als ze het ideale idee van onafhankelijkheid beschrijven.
Thema's en problemen
Het hoofdthema van dit gedicht is de strijd van vrijheid en gevangenschap, geopenbaard met beelden en middelen voor artistieke expressie. De adelaar, 'in gevangenschap gevoerd', bevindt zich in dezelfde opsluiting als de held. Maar ze streven naar vrijheid. Dit is te zien aan de heldere aantrekkingskracht die een vrije vogel op een persoon richt.
Pushkin werpt ook een politiek probleem op, omdat alles wat in het gedicht gebeurt een allegorie is van de situatie in het tsaristische Rusland. Trotse, capabele, sterke mensen kwijnen weg in hun cellen, ze mogen absolutistische orden niet omdraaien, waarin de rol van een burger wordt teruggebracht tot een secundaire. Degenen die het land ten goede konden veranderen, mochten niet regeren en werden het slachtoffer van het regime, verspreid over banden en dwangarbeid. Dit gebeurde met de dichter, die het beeld van een vogel met geknipte vleugels probeert en lezers oproept tot rebellie tegen het systeem.
Idee
Het idee van het gedicht "Gevangene" houdt rechtstreeks verband met het thema. De lyrische held verlangt naar vrijheid. Deze houding komt vooral tot uiting in de woorden: "Let's fly away!". Deze uitroep is het hoogtepunt van het werk. Het benadrukt de hoogste mate van vrijheid die nodig is voor de lyrische held en definieert het hoofdidee van het gedicht, dat vrij eenvoudig en logisch is: er is niets beter en duurder dan het vrije leven.
Onafhankelijkheid zou de creatieve, intellectuele en actieve macht van de mensen, zonder welke het land aan het afnemen is, de kans geven zich los te maken van onderdrukking. Maar de dichter wil de dag dat de ketenen vallen dichterbij brengen en vrije mensen zullen het leven en de dispositie van een bevrijd Rusland vestigen.
Middel van artistieke expressie
De structuur van het gedicht vraagt aandacht voor de organisatie van elk couplet. De eerste is beschrijvend, de bijbehorende paden worden actief gebruikt. In het tweede couplet verandert de stemming, verschijnen er een vrij groot aantal werkwoorden in de tekst en ontstaat er dynamiek. En in het derde kwatrijn wordt anafora gebruikt, dat zich richt op het ideaal van het vrije leven.
Ook beschrijvende constructies spelen een belangrijke rol bij het maken van een afbeelding. Verrassend genoeg worden in de gedichten scheldwoorden niet vaak gevonden. Als je bijvoorbeeld een kerker beschrijft, wordt er maar één bijnaam gebruikt: 'rauw'. Het is significant dat Pushkin de voorkeur geeft aan het gebruik van gemeenschappelijke beschrijvende constructies, wat vooral merkbaar is in de laatste strofe.
