De cultuur van het land van de Rijzende Zon zit vol mysteries. Het is moeilijk voor ons om de postulaten van de oosterse filosofie te begrijpen en te accepteren, het is moeilijk voor ons om hun proza en poëzie te lezen. Maar er is een goudklomp onder hen, velen noemen het de Japanse Kafka of een volgeling van Dostojevski. Kobo Abe is een geweldig persoon die erin geslaagd is de culturele grenzen tussen Japan en Europa te wissen. Hij gaf zijn landgenoten een theater van het absurde, en liet ons vele geweldige romans na, waarvan er één 'Woman in the Sands' heet.
Geschiedenis van de schepping
Het verhaal van de schepping van de roman begon in 1951. Vervolgens Abe in zijn roman 'The Wall. Crime of Mr. S Karuma ”raakte een thema aan dat overeenkomt met" Woman in the Sands ". De hoofdrolspeler ondergaat een vreselijk lot - hij verandert in een visitekaartje. Hierdoor wordt hij niet meer herkend, omdat de naam gemakkelijk te vervangen is door het serienummer van de kaart. In iemands persoonlijkheid treden totale veranderingen op. Hij begrijpt niet meer wie hij is en waarom hij naar deze wereld is gekomen, begint zichzelf te verdedigen tegen invloeden van buitenaf, omringt zichzelf met een soort 'muur' die het pad van de held naar bevrijding afsluit.
Soortgelijke plots zijn ook aanwezig in dergelijke romans van Kobo Abe als "Alien Face" (1964), "Box-Man" (1973), "Burned Card" (1967)
Genre en regie
"Woman in the Sands" is een roman geschreven in de beste tradities van de postmoderne literatuur. Sommige critici vergelijken het met existentiële literatuur. In het bijzonder vallen Abe's gedachten samen met die van Franz Kafka en Jean-Paul Sartre. De hoofdpersoon herinnert ons op afstand aan de bekende Gregor Zamzu en Antoine Rokanten.
Het concept van een boeddhistische koan spreekt in het werk over de Japanse cultuur, volgens welke de actie zich in de roman ontwikkelt. De monnik (Niki Dzumpey) is wanhopig op zoek naar een oplossing voor het mysterie dat door de goeroe (vrouw) is gecreëerd in de vorm van een filosofische vraag. In een poging een antwoord te vinden, leert een persoon de waarheid, en zo vond de hoofdpersoon een uitweg voor zichzelf - nederigheid.
De hoofdpersonen en hun kenmerken
- Nicky Jumpey - een man die hartstochtelijk graag insecten bestudeert. Hij komt naar de wildernis om een punkvlieg te vinden, maar belandt in een put in het midden van de woestijn. Kobo Abe onthult ons de manier van worden, van een vrijheidsstrijder veranderde de held in een nederige slaaf. De figuur van een kleine man tuurt door de lijnen en lijkt op Gogolev's "Overcoat". Alleen bij Abe zien we het tegenovergestelde effect. Een golf van onverschilligheid bedekt de wetenschapper met zijn hoofd, uiteindelijk probeert hij niets te doen wanneer zich een ideale ontsnappingsmogelijkheid voordoet.
- Het werk vertelt over een man, maar de hoofdpersoon is zand. Beschrijvingen van de verschillende staten, die soms angstaanjagend kunnen zijn, nemen het grootste deel van het boek in beslag. En hier is het interessant om de symboliek van zand te beschouwen, die verwijst naar religie. In boeddhisten wordt zand meestal geassocieerd met reinigen, baden, omdat het in droge gebieden water verving bij het wassen en schoonmaken van gerechten. In het christendom symboliseert zand instabiliteit, vernietiging, vernietiging en het verstrijken van de tijd (associatie met een zandloper). Dus, door de houding ten opzichte van gevangenschap te veranderen, beweegt de held zich van het christelijke denkpatroon naar het boeddhistische, aangezien zijn interpretatie van hetzelfde zand verandert.
- Laten we nu eens kijken naar een van de heldinnen van de roman - een vrouw. Ze wordt duidelijk niet belast door haar bestaan, aanvaardt nederig haar lot en predikt daarmee het boeddhisme. De man is, in tegenstelling tot haar, een vertegenwoordiger van de Europeanen: hij is geen typische Japanner, omdat hij aanvankelijk niet bereid was zich aan de omstandigheden te onderwerpen. De heldin heeft geen naam, omdat ze verstoken is van individualiteit, wordt haar hele essentie gemorst in de elementen om haar heen. Dit speelt opnieuw een belangrijke rol in tegengestelde culturen, want de cultus van het individualisme is de hoeksteen van het Europese filosofische denken. Niet minder belangrijk is het feit dat ze een vrouw is, terwijl het zwakkere geslacht meer ontwikkelde gevoelens heeft, geen reden. De heldin probeert niet rationeel te leven, ze wordt gedreven door emoties, intuïtie en onderbewuste motieven.
Thema
Het thema van de roman is erg uitgebreid. Hier kunnen we reflecties opvangen over liefde, haat, eenzaamheid, consumentenattitude tegenover vrouwen, de eentonige levensloop, dromen en ambities.
- Liefde en haat nauw met elkaar verweven, omdat de held aanvankelijk boos is op de slappe, apathische en toch overweldigende vrouw. Later werd hun relatie vervangen door een koortsige en controversiële passie, waarin Nicky Jumpey zijn naam verliest en gewoon een man wordt. Tegelijkertijd verzwakt zijn verlangen naar vrijheid niet, neemt zelfs toe samen met de dorst naar het vrouwelijk lichaam, maar beide ambities zijn tegengesteld aan elkaar. In deze confrontatie toont de schrijver het eeuwige duel tussen vrijheid, persoonlijke integriteit en liefde, dat een persoon verandert en zijn onafhankelijkheid wegneemt. Zijn existentiële Europese held wil zichzelf redden, verzet zich fel en wordt op brute wijze bezweken om te proberen zichzelf te blijven.
- De betekenis van het leven. Aanvankelijk voelt de gevangene wild dat de bewoners van de zandputten volkomen nutteloos zijn. Ze graven zand op, dat al snel terugkeert naar zijn plaats en in slaap valt in hun huizen. Ze vertragen gewoon het begin van het einde en lossen het probleem niet op. Ze verlaten het verarmde dorp echter niet op zoek naar een beter aandeel. Maar de auteur merkt zorgvuldig op dat Nicky's kantoorbestaan niet beter of zelfs slechter is dan het leven van de vrouw vanwege de hypocrisie om hem heen. Dus wat we beginnen met een gevoel voor de soort is gewoon een vegetatie in een zandbak. De vrouw wilde een radio op dezelfde manier als een man een punkvlieg wilde vinden; er is niet veel verschil tussen hen.
- Eenzaamheid. Nicky is niet minder alleen dan de heldin die haar familie heeft verloren. Het is gewoon dat hij zichzelf vakkundig bedriegt, in de samenleving is, een niet-bindende roman vastbindt, enz. Hij woonde in dezelfde put en in de stad, omdat niemand hem echt begreep. Collega's vonden hem vreemd, zijn vriendin hechtte niet veel waarde aan hun roman, enz.
- Vrijheid. De held wil ontsnappen uit gevangenschap, maar begrijpt pas tegen het einde dat de hele wereld over het algemeen een woestijn is, waar mensen ronddwalen op zoek naar radio's, en om ze te vinden en verder te lopen, scheppen ze zand op - tijd die ernaar streeft om ze te vullen met elke een minuut. Met deze aanpak is vrijheid slechts een verschijning.
- De auteur stelt ook voor dat de lezer erover nadenkt religieals hij in de tekst veel vakkundig verborgen hints vindt. Zoals eerder vermeld, zijn twee filosofische paradigma's tegengesteld: Oost en West. Een rationeel, gefixeerd op zijn persoonlijkheid, opstandige man en een stoïcijnse vrouw, rustig en sereen het leven voelen zoals het is.
Problemen
Het belangrijkste probleem in de roman wordt onthuld door te redeneren over de zin van het leven. De man verloor het contact met de buitenwereld, volledig gefocust op zijn eigen 'ik' en realiseerde zich dat zijn leven in een verlaten dorp bijna niet anders is dan het leven in Tokio. Op dat moment verdwijnt het motief van verzet. De held kalmeert en probeert het idee te accepteren dat hij gewoon een zandkorrel is, net als alle mensen om hem heen. Als hij eerder een reden probeerde te vinden om zichzelf als uitzonderlijk te beschouwen, heeft hij zich nu overgegeven aan het vrije verkeer.
Maar Niki Dzumpey, bijna helemaal aan het einde van het werk, ontdekt water in het zand. En dit detail is niet willekeurig. Op dat moment begrijpt hij dat het leven en zijn redding alleen van hemzelf afhangen. Zijn verzetspogingen waren niet ongegrond. Water is een soort beloning voor ijver. Hier wordt de symboliek van water en zand in het werk duidelijk. Zand is een samenleving die elke onderwerping en gelijkheid vereist, en water is het leven zelf, en het kan een persoon toestaan om herboren te worden, anders te worden, alle gevestigde ordes weg te wassen en in een nieuw jasje op te staan.
Betekenis
De betekenis van de roman ligt in de vraag die tussen de regels wordt gelezen: welke positie van het menselijk leven verdient respect? De eindeloze strijd met de samenleving en het dagelijks leven, of is nederigheid met haar onbeduidende en grijze rol in deze wereld? Hier is de acute vraag de eeuwige kwestie van het bestaan van de mens, van nederigheid en tegenstand, van de onvermijdelijkheid van het lot of de mogelijkheid om de werkelijkheid te veranderen.
'Een vis die van een haak is gescheurd lijkt altijd meer gevangen» — dus Kobo Abe in een enkel citaat uit zijn roman alsof het ons de antwoorden op de gestelde vragen oproept. We schreven hier meer over.
Karakters
De waarde en rol van het beeld van zand in het werk dat we beschreven in de paragraaf "De hoofdpersonen en hun kenmerken", het symbool van water werd gedemonteerd in de paragraaf "Problemen", wat blijft er nog onopgelost?
- Spaanse Vlieg. De held gaat precies voor dit insect, waaruit ik dodelijk gif maak. Zo stierven alle gasten van de Marquise de Sade aan zo'n additief toen hij ze voor een orgie wilde uithalen. Dit schepsel bracht ook de verzamelaar de dood, omdat hij door hem in een val viel. Trouwens, Nicky's hobby is niet toevallig: de auteur plaatste hem in de plaats van een gevangen nieuwsgierigheid, in gevangenschap tot de dood gedoemd.
- Woestijn - een symbool van eenzaamheid en verwoesting. De held verschijnt voor de lezer als een glad, levenloos oppervlak wanneer hij zijn vakantie alleen doorbrengt terwijl hij in het zand loopt. Trouwens, het was in de woestijn dat de profeten met verzoekingen werden geconfronteerd, en vervolgens met de schepper zelf. Misschien is dit een verwijzing naar de christelijke mythologische wereld, waar noodlottige ontmoetingen met God ver van mensen en steden plaatsvinden. Dus ontdekte Niki Dzumpey de waarheid op die plaatsen.
- Zee - een symbool van rebellie en storm in de ziel. Het wordt constant gehoord door de hoofdpersoon, alsof de hele tijd in de buurt is. Het is ook een belangrijke richtlijn om te ontsnappen.
- Pit in het zand Is een metafoor voor ons bestaan. De omstandigheden dreigen voortdurend op ons af te komen, maar we harken ze op om te blijven leven. Zonder dit eentonige werk is het onmogelijk om te bestaan.
Kritiek
De beroemdste filoloog-oriëntalist Nikolai Fedorenko sprak op deze manier over het werk van Kobo Abe:
Abe's taal is lapidair: met een zekere mate van compressie is het diep expressief. Geen nivellering van de tong: het wordt helder, levendig gehouden, geworteld in live spraak. De schrijver heeft zijn eigen originele stijl. En hun overtuigingen en genegenheid. Het lijkt erop dat zijn grootste pijn de pijn was voor de man van dat Japan, waarvan hij een tijdgenoot is. Misschien zijn er niet te veel schrijvers in de Japanse literatuur die zich zo pijnlijk schuldig voelen aan de samenleving, de schuld van een persoon die zelf in deze sociale omgeving leeft en die geobsedeerd is door de tragedie van wat er gebeurt.
