(463 woorden) In elke vorm van creativiteit is er een motief voor de weg, een reis of gewoon het levenspad van de held. Hierin is niets ongewoons, ieder van ons brengt het grootste deel van onze tijd op de weg door, daarom kan de weg voor een persoon iets speciaals worden, dat hem naar een bepaald doel zal leiden of zal helpen om het goede pad op te gaan. Daarom werden creatieve mensen, vooral Russische kunstenaars, vaak geïnspireerd door het thema van de weg en probeerden het op hun eigen manier te interpreteren, omdat het canvas niet alleen een afbeelding is, het is een versluierde gedachte die de auteur probeert over te brengen aan degenen die deze foto zien en kunnen lezen.
V.G. Tsyplakov schilderde zijn schilderij "Vorst en de zon" aan het begin van de vorige eeuw, op basis van het beroemde gedicht van A. S. Pushkin's "Winterochtend". Op deze foto is het beeld van de weg het meest letterlijk: een ruiter in een slee die door een paard wordt getrokken, drijft haar, haastig verborgen voor de strenge Russische winter, zoals op de foto te zien is. Het tweede paard, dat net is verschenen vanwege een sneeuwbank, heeft ook haast om zijn meester aan de hitte te leveren. Je moet op deze weg niet zoeken naar een te diepe betekenis, het is gewoon een landschap geïnspireerd op een beroemd gedicht.
Hoe zit het met de tweede foto, "Moonlight Path" I.K. Aivazovsky, het heeft niet langer de zogenaamde "protagonist", de compositie bestaat uit verschillende elementen: dit zijn schepen, een boot met mensen, een achtergrondlandschap, een nachtstad ergens in de verte, en natuurlijk de maan die het maanpad legt. Het canvas omhult de toeschouwer letterlijk met het mysterie van de nacht. Mensen die in de boot zitten delen dit enthousiasme ook met ons, iemand stond zelfs op om dit licht beter te zien. De motieven van de nacht, vooral het nachtleven van water, inherent aan Aivazovsky, bevatten een versluierd beeld van de weg - iets dat je op het eerste gezicht niet zult zien. Het is onmogelijk om langs het maanpad te gaan, het is onmogelijk om de plaats waar het is gelegd te vertrappen of te herinneren, het is iets ongrijpbaars, iets mysterieus en mysterieus, waardoor het de nieuwsgierigheid aantrekt van mensen die in de zee ronddwalen en dit niet-materiële pad ontmoeten. In tegenstelling tot het pad op de eerste foto, is het maanpad ongrijpbaar en eindeloos.
Het derde beeld van de weg wordt gepresenteerd op de foto van V.G. Perov "De dode zien." Het is geschreven in 1865 en maakt deel uit van een reeks schilderijen van de kunstenaar over het ongelukkige lot van arme mensen. Voor ons zijn een vrouw en twee kinderen die de kostwinner van het gezin en de steun hebben verloren. Ze zijn allemaal bedroefd door verdriet. Als je beter kijkt, zie je een verwelkte blik van een paard dat deze ongelukkige mensen draagt, en een kist met een dode man - alsof ze ook met hen mournes. De kleine hond die de wagen vergezelt, alsof hij huilt, iedereen op de hoogte van het ongeluk. De ijzige weg, omgeven door sneeuw, versterkt de sfeer nog meer en maakt het zo ongelukkig mogelijk. Hier symboliseert de weg het pad naar het hiernamaals, iets eeuwigs en helders, volgens de orthodoxe canons. Misschien komt op een dag de zon achter deze donkere, zich verzamelende wolken vandaan en zal deze familie gelukkig zijn, maar tot dusver is ze uitgeput door verlies.
Samenvattend kunnen we zeggen dat het beeld van de weg in de schilderijen verschillende interpretaties en betekenissen kan hebben die niet zo moeilijk te raden zijn, kijk er gewoon naar en reflecteer op welke gevoelens het veroorzaakt en naar welke gedachten het je leidt.
