'Dit is niet het moment voor een liefdesaffaire', zei de luidruchtige dichter-innovator. Vladimir Majakovski verschilde niet in sentimentaliteit, wierp zich niet in luide woorden over eeuwige liefde, maar met welke oncontroleerbare kracht voelde en beminde hij! Lilia Brik herinnerde zich: 'Majakovski beleefde alles met hyperbolische kracht - liefde, jaloezie, vriendschap. Hij hield niet van praten '... Hij hield niet van praten over gevoelens, hij' spatte 'ze op papier alsof hij' schreeuwde 'met een onuitsprekelijke pen. Dat is de reden waarom de gedichten van de auteur zo'n storm van emoties hebben, en het gedicht "I Love" is hiervan het bewijs.
Geschiedenis van de schepping
Aan wie is "I Love" opgedragen? Lily Brik - een vrouw die de oorzaak werd van vreugde, ongeluk en mentaal lijden van de jonge dichter, waardoor meesterwerken werden gecreëerd.
Het is nuttig om Volodya te lijden, hij zal lijden en goede verzen schrijven - de boosdoener van zijn marteling beweerde.
Ze was de belangrijkste muze van Majakovski, en ondanks de vreemdheid van hun relatie (de dame was getrouwd en woonde met twee mannen tegelijkertijd, dit niet verbergend), was deze liefde sterk, slim, ongebreideld. Alleen met zoveel liefde konden hyperemotionele gedichten van Majakovski worden geboren.
Het werk "I Love" werd geschreven sinds november 1921, gedurende deze periode heersten liefde en begrip tussen de dichter en zijn muze, vandaar de vreugdevolle en levensbevestigende stemming. Het gedicht werd in februari 1922 toegevoegd tijdens hun gezamenlijke reis naar Riga.
Parallel aan 'I Love' schreef Vladimir Vladimirovich een autobiografie 'I yourself', en dat is geen toeval, want het gedicht is ook autobiografisch van aard: de auteur beschrijft hoe liefde van kinds af aan in zijn hart werd geboren en wat er in hem gebeurde op het moment van schrijven.
Genre, grootte, richting
Zoals u weet was Majakovski een vernieuwer en zijn vernieuwing kwam in alles tot uiting: in versificatie, in de uitbreiding van het poëtische woordenboek, in het gebruik van nieuwe technieken en in zijn gemakkelijk herkenbare schrijfstijl.
Majakovski betoogde dat poëzie hardop voorgelezen moest worden aan de mensen, daarom gebruikte hij vaak rijm "voor horen" en niet "voor ogen". Dus in het gedicht "I Love" worden vaak onnauwkeurige rijmpjes gevonden, gebaseerd op het samenvallen van niet alle, maar individuele geluiden, maar deze onnauwkeurigheid wordt gecompenseerd bij hardop lezen. In dit geval de vorm van versificatie met veranderende soorten rijm, dat wil zeggen, de lijnen rijmen in verschillende volgorde. In het hoofdstuk 'Nog steeds bij mij' is er bijvoorbeeld geen regelmaat in het afwisselen van rijmpjes en rijmen sommige regels helemaal niet ('haven-onder water', 'ridder-rommel'). Het werk is geschreven als onderdeel van Majakovski's favoriete verificatiesysteem, dat wil zeggen tonisch.
'I love' is een van de weinige gedichten van de dichter, die doordrongen is van lyriek die niet inherent is aan zijn werk. Het is geschreven in het genre van liefdesteksten en dit soort creatie wordt zelden gevonden in het poëtische erfgoed van de dichter. Vladimir Majakovski behoorde tot de futuristen, manifesteerde zich als een rebel, 'agitator', 'keelleider', schreef nogal 'flitsende' verzen vol protest. Dit gedicht, ondanks het feit dat het verwijst naar het futurisme, zoals aangegeven door gratis metrics, occasionalisms, samengestelde rijmpjes, onthult de diepe gevoelens van de auteur en keert zijn ziel binnenstebuiten.
Samenstelling
Het gedicht "Love" is vrij omvangrijk, daarom wordt het vaak een gedicht genoemd. Het werk bestaat uit 11 hoofdstukken die elk een eigen naam hebben. Door de namen van de hoofdstukken kun je begrijpen dat het werk een soort korte biografie is van Majakovski's gevoelens, zijn leven, in fasen geschilderd, gedachten die opkwamen toen hij opgroeide en zijn 'liefdesgemeenschap' baarde.
- Het lyrische verhaal begint met een beschrijving van de jeugd, adolescentie en jeugd van de dichter, en wij, lezers, krijgen de kans om uit de eerste hand te leren over het verleden van Majakovski.
- De volgende hoofdstukken beschrijven het 'heden' van de auteur, wat er in zijn leven gebeurde op het moment dat hij het gedicht schreef.
- Het werk eindigt met een soort eedbelofte om 'onveranderlijk en trouw' van liefde te houden.
Afbeeldingen en symbolen
Vladimir Vladimirovich is een futuristische dichter en, zoals je weet, werd het futurisme geboren in een polemiek met symboliek. In het werk van Majakovski kan men echter de meest uitgesproken tegenstrijdigheid vinden die wordt veroorzaakt door de eenheid van futuristische principes en symbolistische tradities die door de futuristen zijn afgewezen. Met andere woorden, ondanks het feit dat "de beesten" de nutteloosheid van het "intermediaire symbool" hebben verklaard, creëert en gebruikt de auteur zijn afbeeldingen, symbolen, en het gedicht "I Love" is er rijk aan.
De dichter schrijft dat hij verliefd is op het kijkgaatje 103 van de camera en alles zou geven voor een muur gele haas. Deze afbeeldingen kunnen alleen worden begrepen door de gebeurtenissen te herkennen die zich tijdens deze periode met Majakovski hebben voorgedaan. In 1909 werd hij opgesloten in eenzame opsluiting op nummer 103, waar hij door het kijkgaatje een "gele haas" probeerde te zien, dat wil zeggen een zonnestraal. Over het algemeen verschijnt het beeld van de zon in het werk van Vladimir Vladimirovich als een soort offer, vernietigd door het 'alziende oog', dat is begiftigd met menselijke eigenschappen.
De zon teruggedraaid en vervolgens buik - tot het onder de lepel opkomt ', schreef de dichter in het hoofdstuk' Als jongen.
In hetzelfde deel verschijnt het beeld van een held, waar de hele wereld van kan houden:
Waar komt deze plek vandaan in deze arshin - voor mij en de rivier en voor de rotsachtige rotsen?! ”- de zon is verrast, kijkend naar de lyrische held.
Thema's en problemen
Het thema van het gedicht "Love" ligt voor de hand - de naam spreekt voor zich. Liefde. Reusachtig, geverifieerd, zoemend in het hart, liefde voor Majakovski. Tegelijkertijd met de "gemeenschapsliefde" is er echter een volkomen tegengesteld en uitgesproken gevoel: "gemeenschapshaat". Met welke onmetelijke kracht de dichter liefheeft, met dezelfde haat hij. 'Ik haatte sinds mijn kindertijd dikke mensen', schrijft Majakovski minachtend over mensen die gewend zijn op hun welzijn te hopen en liefde voor geld kopen. Beide gevoelens zijn van kinds af aan in hem geboren, de lyrische held leeft van emoties, er is geen onverschilligheid in hem, er is liefde en er is haat, twee uitersten.
Naast de persoonlijke ervaringen van de dichter raakt het gedicht aan sociale en morele problemen. Majakovski noemt herhaaldelijk de "intelligentsia", die leeft van inkomens, positie in de samenleving, pseudo-gevoelens, de wens om anderen te behagen met hun vleierij. "Verlieft zijn? Graag gedaan! Publiceer voor honderd ”, beschrijft hij de essentie van de mensen die hij haat. De lyrische held zelf wordt gepresenteerd in tegenstelling tot een geharde hogere klasse: zijn zakken zijn leeg, maar zijn hart wordt geploegd.
Idee
Het belangrijkste idee van het gedicht, wat Majakovski wilde overbrengen, was in de eerste plaats zijn liefde voor Lilia Brik, omdat dit werk als erkenning aan haar was opgedragen. Het gedicht zelf is de propaganda van liefde, en het maakt niet uit of het onbeantwoord, ingewikkeld, verward is, het gevoel zelf is, net als lucht, noodzakelijk voor het leven. Dit is liefde voor alles dat eromheen ligt: de rivier en de straal, en de plas, en de rotsen en de mensen. De dichter is er zeker van: het vermogen van alles consumerende liefde wordt aan iedereen gegeven, alleen velen verbergen het, begraven het diep in zichzelf. Volgens Mayakovsky bevindt het hart zich niet in het lichaam, maar het lichaam bevindt zich op ons hart, wat betekent dat de persoon niet het lichaam is, niet de buitenkant, de persoon is die dieper is - het hart, en dit gedicht herinnert daaraan. Dit is zijn belangrijkste conclusie in het leven.
Liefde is leven, dit is het belangrijkste. Liefde is het hart van alles. Als het niet meer werkt, sterft al het andere, wordt het denkbeeldig, overbodig, - schreef Majakovski in een brief aan Lilia Brik.
Deze zin bevat de betekenis van het gedicht, dit is wat ik wilde overbrengen, Vladimir Majakovski overbrengen.
Middel van artistieke expressie
Het belangrijkste middel voor artistieke expressie in het gedicht "I Love" is de antithese. De lyrische held is tegengesteld aan ongevoelig en gemeen tegen de uitingen van oprechte gevoelens voor de samenleving. Dit komt tot uiting in het veelvuldige gebruik van de voornaamwoorden 'ik' (lyrische held) en 'zij' (samenleving):
Ze zullen de aarde nemen, beroofd, gestript, ze zullen lesgeven. / En ik leerde aardrijkskunde aan de zijkanten.
Majakovski creëerde ook nieuwe beelden voor vergelijkingen, metaforen: om zijn vreugde te tonen, noemt de lyrische held zichzelf een 'bruiloftsindiaan' of, over de samenleving sprekend, noemt de auteur ze 'menselijke kuikens'. Alle gevoelens en emoties van Majakovski zijn overdreven: "Een stevig hart gonst overal." Echt liefhebben, één groot hart zijn, liefde geven zonder "overgave" te eisen - dat is precies wat Vladimir Majakovski's gedicht "Liefde" ons leert.
De innovatieve kenmerken van de auteur komen tot uiting in het veelvuldige gebruik van neologismen. Hij vervangt bijvoorbeeld het woord "dana" door "daden", in plaats van "muf" wordt hij "muf". Mensen veranderen op wonderbaarlijke wijze in 'mensen'. De teksten van Majakovski zijn "bologna's". De wereld krimpt tot een 'kleine wereld'. Het openbaar vervoer communiceert met mensen in de "tram" -taal.
