Als er ooit technologie komt voor het creëren van een tijdmachine, en je hebt de mogelijkheid om terug te gaan in de tijd, maak een rondleiding in de 14e eeuw en ontmoet Giovanni Boccaccio persoonlijk. Hij was tenslotte degene die de verzameling verbazingwekkende korte verhalen 'The Decameron' bezat, die Florence hielp met het decoreren van zulke lentetinten. Het werk is niet alleen interessant vanwege de inhoud, maar ook vanwege de biografie en culturele context, dus maak liever kennis met het beroemde Renaissance-boek en word verliefd op het verhaal van de Decameron.
De exacte data voor het schrijven van The Decameron variëren nog steeds, maar velen blijven liever in het jaar 1353 voor het creëren van de collectie. Kort voor het schrijven werd Europa ingehaald door een "zwarte dood", die de vader en dochter van Bokkaccio kostte, dus besluit de auteur om de plaag in zijn boek terug te vechten. Zelfs na publicatie corrigeerde hij de tekst nog steeds, en de wijdverbreide adoptie van de Decameron leidde Boccaccio tot roem.
De Decameron werd lange tijd verboden vanwege de enorme invloed van de kerk, die het Boccaccio-boek veroordeelde. In zijn werk zet de auteur inderdaad vraagtekens bij het gezag van de kerk. Een monnik wrijft zijn vertrouwen in Boccaccio en probeert hem ervan te overtuigen zijn schepping op te geven door te zeggen dat de ziel vanwege dit zondige boek exclusief naar de hel zal gaan. De monnik slaagt en Boccaccio doet afstand van de Decameron.
Nu kunnen we The Decameron lezen, niet alleen dankzij Boccaccio, die het schreef, maar ook dankzij de dichter Francesco Petrarca, die niet toestond dat het grote werk werd verbrand. En Boccaccio zelf werd aan het einde van zijn leven steeds bijgeloviger en bijgeloviger. Als je er echter nog niet van overtuigd bent dat de Decameron niet voor niets is gered, zijn we doorgereden.
Het werk van Boccaccio is gevuld met licht, alsof na een langdurig tijdperk van de middeleeuwen eindelijk de gordijnen werden geopend. De Decameron is een visitekaartje van de Renaissance-richting. Een onderscheidend kenmerk van de Renaissance is het antropocentrisme, wat duidelijk merkbaar is in het boek dat we analyseren.
Als we de "Decameron" een verzameling anekdotes noemen, vergissen we ons eigenlijk helemaal niet. Het zou echter nauwkeuriger zijn om het een verzameling korte verhalen te noemen. Boccaccio demonstreert vakkundig een caleidoscoop van literaire genres in één boek, met behulp van een anekdotische verhaallijn, elementen uit het dagelijks leven en spontaniteit in het leven.
Vertaald uit de Griekse taal betekent "Decameron" "Tiendagendagboek". Door de monden van zijn helden vertelt Boccaccio tien verhalen van elk in tien dagen. Bedenk dat het werk in de Renaissance is geschreven en in die tijd werd de liefde voor de oudheid nieuw leven ingeblazen. En de Decameron is een kleine verwijzing naar de Hexaemeron (Zesdaagse) verhandeling. Het verschil zit niet alleen in het aantal dagen, maar ook in de antropologische romans van Boccaccio, waarin de wereld door de mens is geschapen en niet door God.
Dus waarom wordt de Decameron zo geprezen? Het boek gaat over tien helden die zich voor de pest verstoppen in een villa op het platteland. Drie jonge mannen en zeven meisjes ontmoetten elkaar in de Florentijnse kerk van Santa Maria Novella, en om de verschrikkelijke ziekte te vermijden die gulzig heel Europa opslokte, verlieten ze de stad. In feite kun je een boek over een roman openen en beginnen met lezen, maar je kunt niet zonder een proloog die de geschiedenis van deze mensen beschrijft.
Ze verbergen zich voor de pest en zijn het erover eens dat elk van hen zijn verhaal moet vertellen. De belangrijkste gebeurtenissen in het boek zijn gewijd aan honderd verhalen van jonge en mooie personages die tegen de verschrikkelijke ziekte van die eeuw zijn. In de Decameron zijn er grappen, trieste verhalen en zelfs filosofische gelijkenissen. En hoe anders de tijd te doden dat de pest steden bedekt?
Boccaccio laat ons kennismaken met mooie, jonge en goed opgeleide helden - zeven meisjes van 18 tot 28 jaar en drie jonge mannen van 25 jaar. Elk van hen vertelt het verhaal tien dagen lang en het blijkt een verzameling van honderd korte verhalen te zijn.
Het is interessant dat Boccaccio de helden van de Decameron gewone mensen maakt: de bruidegom, de herder, de molenaar, enz. Hoewel voorheen de rol van de hoofdpersonen werd gegeven aan mensen van adellijke afkomst. Het is dankzij de beschrijving van het leven van de gewone mensen dat we een van de belangrijkste kenmerken van de helden van de Decameron kunnen onderscheiden.
Maar om de vertellers persoonlijk te leren kennen, laten we ze toch beter leren kennen. Een van de meisjes heet Pampinea, wat in het Italiaans 'bloeien' betekent. Vanaf de allereerste naam kan de lezer de renaissancegeest van de collectie voelen en voelen dat de helden elkaar niet per ongeluk in Florence hebben ontmoet, omdat Florence ook 'bloeien' betekent.
Nog twee meisjes - Fiametta en Lauretta - stuur ons dus duidelijk naar hun prototypes. De minnaar van Bokkaccio heette Fiametta, daarom is het niet verwonderlijk dat niet alleen de naam van een van de heldinnen van Decameron aan haar is opgedragen, maar ook een apart verhaal. Het is interessant dat in het leven van Fiametta Boccaccio verliet, en in zijn eigen verhaal laat de held haar in de steek. Zo wreken de auteurs haar minnaar vakkundig in haar werk, maar geeft haar tegelijkertijd de naam van een van de belangrijkste heldinnen van haar hoofdwerk. En naar het beeld van Lauretta, dat zich onderscheidt door haar talent voor dansen en zingen, heeft de auteur Laura niet dubbelzinnig verborgen - de minnaar van Francesca Petrarca.
De volgende heldin - Emilia - Boccaccio geeft een bijzondere schoonheid, die in zijn werk meer dan eens wordt genoemd, en Eliza onderscheidt zich door haar spot. Filomena - een andere dame uit hun gezelschap - symboliseert de dame met wie Boccaccio al vóór Fiametta verliefd was. En Neifila, een meisje dat nog niet werd genoemd, onderscheidde zich door haar zachtmoedigheid en werd verliefd op Panfilo - een van de helden van de Decameron.
Er zijn slechts drie jonge mannen in het werk: verliefd op Philomena Filostrato, die zich onderscheidt door gevoeligheid en melancholie; serieuze en verstandige Panfilo, en met het sensueel opgewekte karakter van Dioneo. Het is Dioneo die elke dag het verhaal van de laatste vertelt en soms het thema van de helden voor de huidige dag ontwijkt.
Het is interessant dat meestal de auteur en de lezer de thema's van het werk identificeren, en in de Decameron doen de helden dit zelf, die beslissen waaraan hun geschiedenis vandaag zal worden gewijd.
Het hoofdthema van de Decameron is natuurlijk liefde. Bovendien waren er zelfs twee dagen gewijd aan romantische verhalen: de ene - gewijd aan gevoelens met een happy end, en de andere - aan tragische romans. Sommige liefdesverhalen van de helden roepen echte emotie op, andere slaan je de tranen toe. Boccaccio wilde echter duidelijk de kracht van liefde benadrukken, je hoeft alleen maar het negende korte verhaal van de vierde dag te lezen, en je bent al verbaasd waarom sommige verhalen over de Decameron niet in een aparte grote roman zijn geschreven, maar worden gepresenteerd in de vorm van een kort kort verhaal.
Een ander thema van het werk zijn voorbeeldige helden. In de verhalen van de VI- en X-dagen ontvouwt Boccaccio het leidende kenmerk van de Renaissance - antropocentrisme - in al zijn glorie en vertegenwoordigt het ons in de mens zijn beste eigenschappen: intelligentie, vrijgevigheid, schoonheid, humor en opvoeding.
De auteur raakt ook aan religieuze onderwerpen, waarbij hij de kerk soms in een slecht daglicht stelt, waarvoor het werk lange tijd verboden was.
Afzonderlijke korte verhalen zijn gewijd aan vrouwen en veel verhalen worden gepresenteerd als echte grappen met leerzame implicaties. Op de zesde dag van de achtste roman vertelt Emilia bijvoorbeeld over een meisje dat niet begreep waar haar oom toe leidde. Het feit is dat de heldin klaagde over de onaangename mensen om haar heen, en van haar oom hoorde ze het advies 'niet in de spiegel te kijken', en ze 'bleef bij haar domheid'.
Het hoofdthema van het boek is ironie. Dankzij de spottende helden en hun gevarieerde en verbazingwekkende korte verhalen, definiëren we gemakkelijk het fenomeen “Decameron”: de verzameling van korte verhalen Boccaccio is de eerste vermakelijke literatuur.
Het thema van de Decameron is vrij uitgebreid, je hoeft alleen maar te begrijpen waar de romans van de helden op een bepaalde dag over gaan, maar elk stuk bevat bepaalde problemen, en het Boccaccio-boek is geen uitzondering. Om nog maar te zwijgen over veel filosofische gelijkenissen, de problemen van de Decameron liggen zelfs in twijfels over religieuze waarden. Monniken zijn geen model van moraliteit, en door creatief met de kerk in conflict te komen, bevestigt Boccaccio dat mensen goddelijk zijn. Een van de problemen van de Decameron is de hypocrisie van monniken, de herwaardering van religie en de auteur wil laten zien hoe mooi mensen zijn in hun schoonheid.
Zoals zo vaak stelt de auteur in zijn werk een bepaald probleem om bij te dragen aan de maatschappelijke oplossing ervan. In dit geval weerspiegelt Boccaccio ook de hele sfeer van de Renaissance en prees hij een eenvoudige man.
Eindelijk, nadat je de hele compositie van The Decameron hebt begrepen, begin je je af te vragen: tot welke gedachte dwingt Boccaccio ons? In feite is het hele idee van het werk niet eens verborgen in een enkel kort verhaal, maar eerder al in de proloog. De betekenis van de collectie is de antithese die erin zit: er gebeurt een echte ramp rond de helden die zich verstoppen in een plattelandsvilla - mensen sterven door een vreselijke ziekte, de pest is een symbool van obscurantisme, een symbool van de dood, en wordt tegengewerkt door mooie, jonge, gezonde en geschoolde mensen die lachen om de dood in gezicht.
Helden overwinnen eenvoudigweg hun angst voor de dood door te lachen, en dus vermomt Boccaccio vakkundig de filosofische plot, die het leven (zijn helden) en de dood (de pest) contrasteert. Na het lezen van het werk van Boccaccio, word je onvrijwillig verliefd op helden, niet alleen vanwege hun opgewektheid, maar ook omdat ze verstoken zijn van religieus fanatisme.
Het werk van Boccaccio werd natuurlijk niet meteen hartelijk ontvangen. De auteur bespot de kerk en liep een lang verbod op zijn creatie op. Daarnaast bevat het boek ook erotische momenten. Dit alles veroordeelde zowel de auteur als het werk. De Decameron werd geruime tijd erkend als immoreel werk en werd in 1559 opgenomen in de Index of Banned Books. Pas een jaar later begon het boek met censuur te worden verspreid en het duurde lang voordat het rustig de tijd nam om The Decameron te lezen zonder enige beperking. Dankzij antropocentrisme wordt de Decameron namelijk de "Human Comedy" genoemd, verwijzend naar Dante met zijn "Divine Comedy".
En hoe kan anders de eerste vermakelijke literatuur worden waargenomen? Niet iedereen zal verandering op het eerste gezicht bewonderen. Zoals eerder vermeld, werd Boccaccio zelfs overgehaald om afstand te doen van zijn eigen collectie, die spreekt over de grote rol van zowel kritiek als de ordes van de kerk. Maar om zo te zeggen, de onze won en vandaag kunnen we genieten van het lezen van een levendig werk uit de Renaissance.